Le marché des peluches connaît actuellement une transformation structurelle, capitalisant sur des tendances telles que les jouets tendance, les tendances nationales et l'engouement des musées. Les jouets traditionnels pour enfants sont ainsi passés à des jouets hybrides et tendance alliant culture, technologie et émotion. D'un côté, les entreprises s'affranchissent de la dépendance aux licences en développant leur propre propriété intellectuelle et en personnalisant leurs marques. Par exemple, Wuduyouou a créé une propriété intellectuelle originale inspirée des bêtes mythiques du Classique des montagnes et des mers ; Wen Tongzi utilise une esthétique « abîmée par les combats » pour exprimer son individualité ; et Super Energy Factory repousse les limites des matériaux avec son approche « tout peut être peluche ». De plus, le modèle innovant « Peluche + X » ouvre de nombreuses possibilités. Les mélanges de matériaux en PVC, les designs interactifs magnétiques et les techniques de broderie au point libre, inspirées du patrimoine culturel immatériel, allient caractéristiques ludiques et héritage culturel. Les peluches inspirées des musées et des pandas géants, comme la Sanxingdui Bronze Chirp et la Panda Factory Fubao, connaissent un succès phénoménal. Par ailleurs, des innovations fonctionnelles et dynamiques transforment les habitudes de consommation. Les peluches pratiques de Garfield (coussins de nuque, masques pour les yeux, etc.) s'affranchissent des contraintes saisonnières, tandis que la peluche électrique de Fun Nest Culture et les poupées lumineuses de Teemo Planet s'adressent au marché de l'« économie de la guérison » des jeunes grâce à des fonctionnalités interactives. Globalement, l'industrie de la peluche achève sa transformation en valeur, passant du statut de « poupée » à celui de « vecteur culturel », sur des dizaines de milliards de pistes, avec la triple logique « autonomisation de la propriété intellectuelle + innovation matérielle + connexion émotionnelle ».