ألعاب الفن، والمعروفة أيضًا باسم ألعاب المصممين، هي ظاهرة ثقافية إبداعية ولدت في هونغ كونغ في أواخر القرن العشرين، حيث تمزج القيمة الفنية مع جاذبية التجميع من خلال أعمال الفينيل ثلاثية الأبعاد التي صنعها المصممون والفنانون. انطلقت شرارة هذا الاتجاه في عام 1999 من خلال شخصية الفينيل ذات الطراز الشارعي لمايكل لاو وشخصية بروس لي ذات الطابع العصري لإريك سو، وسرعان ما نما هذا الاتجاه ليصبح حركة عالمية، مقسمة إلى ألعاب المصممين الغربيين وألعاب الموضة اليابانية مثل Be@rbrick. تتميز هذه الألعاب بالإصدارات المحدودة ودمج الإبداع الفني، مما يسمح للفنانين بإعادة تصور النماذج الموجودة أو ابتكار شخصيات الملكية الفكرية الأصلية، مع ارتفاع قيم المزادات - فقد حققت شخصيات يوشيتومو نارا المحدودة 20 ضعف سعرها الأصلي، وتجاوزت نماذج تاكاشي موراكامي الأولية 560,000 دولار. واليوم، بينما تقود بوب مارت في البر الرئيسي الصيني من خلال حضانة المصممين والتوسع متعدد القنوات، لا تزال الصناعة ناشئة، وتوازن بين الواردات الخارجية والابتكار المحلي. من المعارض تحت الأرض إلى المبيعات القياسية، تطورت الألعاب الفنية إلى ما هو أبعد من مجرد مقتنيات لتصبح أعمالاً فنية معترف بها، واحتضنتها أساطير عالمية مثل KAWS وGary Baseman وغيرهما، وتم الاحتفال بها باعتبارها تقاطعًا فريدًا بين الألعاب والأزياء والفن.